











"Ferrari WheeL"
Jérôme Bourgeot
Dans ce tableau, la roue s’impose comme une icône graphique, incarnation tendue de vitesse, d’élégance et de contrôle absolu.
1 500 €
Location à partir de 44 € HT / mois
À propos de l'œuvre
Année
2024
Tirage
Oeuvre unique 1/1
Signature
Oeuvre signée en bas à droite
Authentification
Vendue avec certificat d'authenticité de l'artiste
Technique
Découpe et collage papier en relief
Dimensions de l'œuvre non encadrée
70 x 70 x 3 cm
Support
Papier sur carton
Encadrement
Cadre vitrine
Dimension de l'œuvre encadrée
74 x 74 x 5 cm
Biographie de l'artiste

Jérôme Bourgeot
Né en 1993 près de Dijon, Jérôme Bourgeot a manifesté dès son plus jeune âge un vif intérêt pour le dessin et l’art. Il a poursuivi cette passion en étudiant les arts appliqués et la céramique à Longchamp, avant de se perfectionner aux beaux-arts de Nancy. Par la suite, il s’est orienté vers l’architecture d’intérieur, élargissant ainsi son spectre de compétences artistiques.
Son admiration pour des artistes emblématiques tels que Matisse et Fazzino a joué un rôle déterminant dans sa carrière. Ces figures de l’art ont guidé sa découverte et son amour pour l’art du papier, qu’il explore dans toute sa richesse et sa complexité.
Au cours des dernières années, il a intensifié sa présence sur la scène artistique en multipliant les expositions et les salons d’art. Cette visibilité accrue a permis à ses œuvres de rejoindre de nombreuses collections privées, tant au niveau national qu’international, témoignant ainsi de l’appréciation et de la reconnaissance croissantes de son expérience dans l’art du papier.
Dans son exploration de l’art du papier, ses œuvres sont une célébration de la texture et de la forme. Chaque découpe est une méditation sur les limites du matériau, tandis que chaque collage est un dialogue entre l’espace et le volume.
Ses créations en relief sont nées d’une fascination pour les contrastes : l’ombre et la lumière, le vide et le plein, la simplicité et la complexité. L’artiste s’inspire de la nature, de l’architecture et des motifs organiques pour transformer le papier plat en paysages texturés qui invitent à la contemplation.
La découpe et le collage ne sont pas de simples techniques, mais des langages à travers lesquels il communique des émotions et des histoires. Chaque pièce est une invitation au spectateur à regarder au-delà de la surface et à découvrir les nuances cachées dans les profondeurs du papier.